Enfin réédités en CD et remasterisés dans ce coffret, les six albums légendaires du pianiste pour le label allemand enregistrés entre 1971 et 1976 : Inner Source - Solus, Faces In Reflection Keyboards, Feel, I Love The Blues, She Heard My Cry, The Aura Will Prevail et Liberated Fantasies.

Le label We Release Jazz est très heureux de présenter sa sixième sortie venant directement de sa bien-aimée ville natale de Genève en Suisse. L'album éponyme de Boillat Thérace Quintet est disponible pour la première fois depuis son premier pressage privé limité en 1974 et se présente sous forme de LP vinyle et de CD digipack (avec 3 morceaux bonus inédits). Dynamisée par le Montreux Jazz Festival, la scène jazz suisse était vibrante et inventive dans les années 1970, notamment dans la région entourant le lac Léman. C'est précisément là que le jazzman et brillant pianiste Jean-François Boillat et le maître des instruments à vent Raymond Thérace ont formé leur quintette dont le premier album éblouissant a été enregistré en 1974. Véritable joyau lémanique du genre soul-jazz/modal, l'album éponyme comprend de superbes reprises de Straight life de Freddie Hubbard, In your quiet place de Keith Jarrett et Sweet fire de Rahsaan Roland Kirk.

Le musicien suédois s'inscrit aujourd'hui au firmament des guitaristes de jazz, l'un des plus versatiles et ouverts. En France, sa réputation et sa notoriété ont grandi ces dernières années, du fait d'albums très réussis , mais aussi par son rôle d'accompagnateur hors pair auprès de Youn Sun Nah, au disque comme en concert. Dans cet album, il nous envoie de superbes vignettes musicales des quatre coins du globe, de la Bretagne française jusqu'aux chants archaïques des Native Americans, en passant par l'Amérique du Sud , le Moyen-Orient ou l'Asie.

Comme s'il s'agissait d'un second volet ou chapitre d'une histoire qui a débuté en 2010, ce dixième album studio du quartet s'inscrit dans la continuité de son précédent opus, In betweens. Au fil du temps et des concerts, la musique s'est imposée, le son du groupe a pris de l'ampleur et de la densité. Pour ce disque la formation a composé essentiellement en studio. Un travail commun fait de propositions, de déstructurations, de reconstructions. Un titre par jour naitra ainsi de celle lente et longue introspection.

Le trompettiste et compositeur japonais n'apprécie pas les sentiers balisés. S'il enregistre ses disques en invitant de nombreux artistes à le rejoindre, ce n'est jamais au détriment d'une vision globale dont il reste le principal ordonnateur. Il propose ici un kaléidoscope qui emprunte à tous les genres (jazz, classique, bossa-nova, chanson) pour se constituer en objet à la fois nostalgique et avant-gardiste, ni hermétique ni facile, d'une beauté étrange, ensorcelante et mystérieuse.