Réédition de l'album 'After The End Of The World' de 1971 de Sun Ra et de His Intergalactic Research Arkestra, enregistré en direct aux festivals de Donaueschingen et de Berlin. "Je joue de la musique spatiale. Lorsqu'un jour des humains sur des planètes lointaines entendront les sons d'êtres cosmiques, la musique leur semblera familière, car lorsqu'ils étaient sur Terre, ils avaient entendu Sun Ra." Ainsi l'a proclamé Herman Poole Blount il y a plus de 50 ans. L'ancien pianiste de Fletcher Henderson a changé son nom pour Sun Ra et a formé une "Intergalactic Research Arkestra". Le big band avant-gardiste, qui incorporait également des éléments de Duke Ellington et Count Basie, divisa le monde du jazz. Ce n'est pas seulement la musique qui a provoqué le tumulte : la communauté musicale de Sun Ra a attiré des danseurs et des cracheurs de feu, et le groupe s'est produit dans des costumes extravagants. De nombreux critiques considéraient celui qui avait pris le nom du dieu solaire égyptien comme un charlatan. Cependant, l'autorité allemande du jazz, Joachim-Ernst Berendt, a reconnu dans sa musique "des vieux chants de blues et de gospel, des danses highlife africaines et des marches égyptiennes, des spectacles de ménestrels nègres et des rituels vaudous". Sun Ra a pu remercier la bénédiction du grand prêtre allemand du jazz pour les invitations du gourou noir du jazz aux Donaueschinger Jazz Days de 1970 ainsi qu'au Festival de Jazz de Berlin. Cet Album MPS a été réalisé à partir des enregistrements de ces concerts. Ils constituent certainement une documentation sur l'histoire du jazz ; avec une instrumentation inhabituelle, le groupe de 21 musiciens crée des bruits et des sons percussifs hors du commun. L'impression d'ensemble est atténuée puisque la dimension réelle manque. Sun Ra est décédé en 1993.

Sorti en 1974, cette édition présente, hormis Nature's god et Space is the place, un répertoire qui n'apparaît sur nul autre album. Pamphlet musical, politique et théâtral, il est à part dans la pléthorique discographie du musicien, lequel joue ici du Rocksichord et du Moog.

Le studio est pour Trance map un laboratoire d'essais infinis, déformant, détourant et recomposant à loisir la matière sonore. Cette refonte totale des improvisations dégage de nouveaux territoires pour la transe, d'où l'appellation dont il se baptisa en 2011. C'est avec Peter Evans et Mark Nauseef que le détournement volontaire de l'expression spontanée dessine une nouvelle fois la carte au gré de laquelle les timbres acoustiques prennent des airs de virtuel, et le son virtuel des allures singulièrement naturelles.

"Echoes of Time est le dixième album sous mon nom avec pour la première fois, une orchestration sans aucun instrument à vent. Ce groupe est composé de cordes associées à la batterie, mais aussi de sons électroniques qui permettent d'habiller le son d'orchestre et de sortir de l'unique couleur acoustique. Régis Huby, Manu Codja et Hélène Labarrière sont des musiciens que je côtoie depuis de nombreuses années et avec qui jai eu la chance de partager de nombreux et intenses moments sur scène, en studio et sur la route. Ce disque est le reflet de tous ces bonheurs partagés, jespère que vous aurez le même plaisir à l'écouter que nous avons eu à le faire." C'est comme un sésame. Il suffit de lire le nom de Christophe Marguet sur un disque pour s'attendre à une musique généreuse et intelligente. La finesse de son jeu de batterie y est pour beaucoup, bien sûr, mais cela tient encore à ses compositions, aussi sophistiquées qu'accessibles, et à son flair pour trouver les interprètes qui sauront les sublimer. > --- TELERAMA ---. Chaque concert, chaque disque, chaque phrase, chaque bruit du batteur phénomène est un événement ! > --- LIBERATION ---.