Depuis près de vingt ans, Ours place sa voix singulière, pétrie de douceur, au service d'un répertoire foisonnant. Quatre ans après Mitsouko, le musicien propose Le Spleen d'une vie sublime, son cinquième album. Devenu père, l'homme qui a longtemps jeté un voile pudique sur ses émotions assume, désormais, un nouveau virage : celui de raconter la vie et ses mystères dans une écriture directe et sans artifice. Et il le fait de la plus élégante des manières.

Entièrement produit par Ana, Caribe sera son troisième album proprement dit et s'inscrit dans la continuité de sa lettre d'amour à la musique latino-américaine en s'inspirant de la cumbia, du son, de la bossa, de la samba, du tango, de la rumba et de la salsa. Dans la musique latine, les femmes chantent et les hommes font tout le reste. J'ai décidé d'aborder ce nouvel album sans producteur de musique. Je suis arrivée en studio avec toutes les partitions, écrites pour un sextet, instrument par instrument. J'ai une formation classique, je peux jouer Brahms ou Chostakovitch, dont la musique est compliquée. Alors pourquoi ne pas relever un nouveau défi : produire entièrement un album latino qui reflète ma sensibilité féminine, mon désir de célébration positive de l'ici et maintenant, d'Alegria, de joie spontanée. La Havane - là où tout a commencé. Ana Carla a commencé sa vie musicale à seulement 5 ans, initiée au piano par feu Miriam Valdés, soeur de la légende vivante Chucho Valdés. Elle a découvert le violoncelle, l'instrument qui allait la façonner, à l'âge de 8 ans et est apparue pour la première fois sur scène à La Havane alors quelle avait à peine 10 ans. De son éducation musicale à La Havane à 2012, lorsqu'elle a déménagé à Paris pour étudier au Conservatoire, une démarche décisive car c'est le début de sa carrière solo et Paris deviendra la base de son spectacle live, d'où elle commence à diffuser sa musique dans toute l'Europe (en 2022 elle donne plus de 150 concerts).

Au départ, l'idée traversait l'esprit de Grand Corps Malade d'intituler l'album Portraits au pluriel. Il envisageait que chaque chanson représente le portrait d'une personne, d'une chose, ou d'un lieu spécifique. Cependant, au fil du temps, cette notion a évolué, aboutissant finalement au choix du titre Reflets. Ce titre représente pour lui une opportunité d'explorer la réflexion de la société, de capturer l'esprit dune époque, de saisir les éléments qui nous entourent. Cette approche ouvre la porte à de nombreux thèmes traités dans l'album. Le regard des uns sur les autres, de notre propre reflet dans le miroir ou dans les yeux des autres. (c) anouche records.

Ce 17ème album est à la hauteur des ambitions d'Ibrahim Maalouf. Le célèbre trompettiste a invité des artistes tels que le crooner Gregory Porter, le légendaire groupe de rap américain De La Soul, l'icône pop anglaise JP Cooper, Erick the Architect (le leader charismatique du groupe Flatbush Zombies) ou encore le nouveau Mozart du rap US, D Smoke. Un disque qui rayonne également par la présence du chanteur et guitariste français -M-, du phénomène cubain Cimafunk, de la nouvelle sensation de la Nouvelle Orléans Tank and the Bangas, de la protégée de Quincy Jones, Sheléa Frazier ou encore du nouveau talent Alemeda récemment signée chez TDE, le label historique de Kendrick Lamar. Enfin, Ibrahim Maalouf a convié des icônes de la pop culture telles que Sharon Stone et Charlie Chaplin.